上海恒利拍卖之傅抱石《东山逸致》

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在题材上,傅抱石这一年所作,有众多是以古人诗意为题的,如《丽人行》《琵琶行》《苏武牧羊》《东山携妓》《长干行诗意》《东山丝竹》等等。这些作品或画古诗,或写古代逸事,于画面上则多未题所画诗句出处,人物仿古,整个画面则诗意盎然。《东山逸致》描绘谢安正在聆听乐妓弹奏丝竹的景象。正面抱阮咸仕女,面容带醉意,闭目沈醉于奏乐后的回味,而背向画面的抚琴仕女,从身形、发饰、及侧面的细致描写,可得知是年青少女。闭目及背面的处理手法,极少见于傅抱石其它画作,此幅钤印“抱石画课”,作于1942年,应是人物画转型的初期试稿,其后演变至1944年及之后描画仕女的成熟时期,从此幅可看到傅抱石艺术成长的道路。

澳门尼斯人 1傅抱石《送瘟神之二》诗意
1958年作

傅抱石  《东山逸致》

在日本期间研究日本绘画,在继承传统的同时,融会日本画技法,受蜀中山水气象磅礴的启发,进行艺术变革,以皮纸破笔绘山水,创独特皴法——抱石皴。他的人物画受顾恺之,陈老莲的影响较大,但又能蜕变运用,自成一格。他笔下的人物形象大多以古代文学名著为创作题材,用笔洗练,注重气韵,达到了出神入化的效果。人物以形求神,刻意表现人物的内在气质,虽乱头粗服,却矜持恬静。傅抱石先生人物画的线条极为凝练,勾勒中强调速度、压力和面积三要素的变化,不同于传统沿袭画谱的画法。他还把山水画的技法融合到自己的人物画之中,一改清代以来的人物画画风,显示出独特的个性。

《东山逸致》署款中题“壬午”,即1942年。款中署“戏写与重庆西郊”,与这一时期的记述相符。同时可以看到,这一年是傅抱石20世纪40年代中精品最多的一年,创作的精品如《夏山图》《丽人行》《苏武牧羊》等等。在前后的两年,曾先后举办个展两次、与郭沫若联展一次,在绘画上可谓这一时期最精熟之时。

澳门尼斯人 2傅抱石全家在重庆金刚坡下“山斋”合影

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1904年10月5日,傅抱石出生于江西南昌一个修伞匠家庭,祖籍江西新余北岗乡樟塘村,父傅聚和是一位修伞匠,1911年入私塾,两年后因家庭窘迫,被迫退学。幸运的是,其家“傅得泰”修伞铺左侧是刻字铺,右侧是裱画店,这使傅抱石从小得以徜徉其间,耳濡目染,自然对绘画和篆刻发生了兴趣,秉性聪慧的他,七八岁时就从刻字铺师傅那里学会了刻字,时间稍长便心摹手追,开始了最初的艺术涉猎。这期间,傅抱石曾一度在瓷器店当学徒。后来,因裱画师傅和省立师范附小老师之间的关系,后者为他争取到了一个免费入学的资格,使13岁的傅抱石成了附小四年级的学生。17岁,他考入南昌一师美术系,毕业后以考试成绩第一受聘留校当老师。

20世纪40年代是傅抱石山水创作的第一个高峰期。抗日战争爆发后,傅抱石应郭沫若之邀迁往重庆,1939年4月寓居沙坪坝金刚坡下,直至抗战结束。入蜀八年,是傅抱石画风大变的时代,也是他的绘画成熟即风格形成的时代,他后来的变化几乎都是这种风格的延续和变化而已。傅抱石这一时期的绘画,得力于蜀地奇雄苍秀的山水。历代山水画家都有启发灵感的“圣地”,范宽的终南、太华,黄公望的富春江,梅清的黄山等。蜀地即是傅抱石开悟自然神韵的地方。他曾说:“画山水的在四川若没有感动,实在是辜负了四川的山水。”又说“以金刚坡为中心,周围数十里我常跑的地方,确是好景说不尽。一草一木,一丘一壑,随处都是画人的粉本。烟笼雾锁,苍茫雄奇,这境界是沈湎与东南的人所没有所不敢有的。”诚然,金刚坡八年是傅抱石艺术生涯中最关键的阶段,壮丽的巴山蜀水给了他许多创作素材和灵感,并促成他的山水画新风格。研究者以为傅抱石款署“重庆西郊”的作品是其一生杰作中最精彩的部分,这种观点也是不无道理的。

澳门尼斯人 4傅抱石《卜算子·咏梅》词意
1964年作

澳门尼斯人 5傅抱石、关山月《江山如此多娇》
1959年作 人民大会堂藏

傅抱石的山水源于长期对真山真水的体察,他的画意蕴深邃,章法新颖,善用浓墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一体,达到翁郁淋漓,气势磅礴的效果。在传统技法基础上,推陈出新,独树一帜,对解放后的山水画,起了继往开来的作用。其人物画,线条劲健,深得传神之妙。傅抱石在艺术上崇尚革新,他的艺术创作以山水画成就最大。

澳门尼斯人 660年代初全家福。前排左起:罗时慧、傅益玉、傅抱石、傅益珊。后排左起:傅益璇、傅小石、傅二石、傅益瑶

澳门尼斯人,1935年,傅抱石学成归国,经徐悲鸿推荐任教于南京中央大学。这也是他译、著颇丰的一年——2月翻译金原省吾的《唐宋之绘画》出版,5月翻译梅泽和轩的《王摩诘》出版;8月又出版了他的著作《中国绘画理论》。此后12年,他出版了《基本图案学》《中国美术年表》《基本工艺图案法》《石涛上人年谱》等重要理论著作,在中国美术史研究领域开疆辟土。他在艺术理论上始终推崇清初大画家石涛的观点,折服于石涛的“笔墨当随时代”“搜尽奇峰打草稿”等论断。正如他自己所说:“余于石涛上人妙谛,可谓癖嗜甚深,无能自已”。

澳门尼斯人 7傅抱石

澳门尼斯人 8虎踞龙盘今胜昔
1964年作

将诗词的意境移入画面,是自宋代以来山水画家所喜为的创作路线。傅抱石认为,使名诗形象化,是非常有兴味的工作。因此从上世纪三十年代开始,特别是居住在重庆金刚坡期间,傅氏创作了大量诗意画。解放以后,为了适应新的政治形势,傅抱石开始尝试把领袖毛泽东的诗词内容移入画面,有意识地将毛泽东诗意纳入创作主题。毛泽东诗词豪迈开阔的意境,积极昂扬的情绪,也使得傅抱石画风有了明显转变,从解放前的清冷超逸、潇洒出尘的出世情绪转变为表现生活实景、关心现实社会的入世情结。

澳门尼斯人 9观瀑图

澳门尼斯人 10傅抱石
云中君和大司命 114×315cm 设色纸本 1954年

晚年的傅抱石自觉适应时代潮流,大胆革新,强化写生,强调从生活中汲取艺术养分,完成了绘画思想的转变和风格样式的革新,以卓越的成绩令人瞩目。诸如1960年两万三千里长途写生、1961年东北写生等写生绘画方式,成了他晚年八年生命历程里的主要创作状态,也成为了他晚年绘画的最为重要的特色。

与人物画相比,傅抱石的山水画取材大都来自于现实生活。抗战以来,傅抱石在不断的迁徙中目睹了山川之美,而在重庆中大任教时每周又要步行至中大任课,来往六十多华里,一路“好景说不尽”,“一草一木、一丘一壑,随处都是画人的粉本。烟笼雾锁,苍茫雄奇,这境界是沉湎于东南的人胸中所没有所不敢有的”。所以,表现金刚坡下、成渝道上的眼前即景,反映巴山夜雨的情景意趣,成了傅抱石这一时期山水画创作的主题。他的画法也一变传统的各种皴法,用散锋乱笔表现山石的结构,形成了独特的“抱石皴”,成为其“打破笔墨约束的第一法门”。

澳门尼斯人 11草堂图

傅抱石不仅仅是大画家,同时也是绘画理论家。他21岁就完成第一部著作《国画源流述概》,25岁完成第一部美术史专著《中国绘画变迁史纲》。26岁时,时任中央大学教育学院艺术科主任的徐悲鸿到南昌,傅抱石带着自己的作品前去拜访。3年后,在徐悲鸿的鼎力推荐下,傅抱石被选为江西省公费留学生派往日本,就读于东京帝国美术学校,师从金原省吾学习美术史和美术理论,师从山口蓬春学习日本绘画,师从清水多嘉士学习雕塑,并在日本认识了郭沫若。

在日本留学时,傅抱石专门拜访了因“四一二”政变而流亡日本的郭沫若,彼此建立了亦师亦友的深厚友谊。早在任职一师附小的时候,傅抱石就就聆听过郭沫若的报告,印象深刻。傅抱石在史论研究中经常向郭沫若请教,在绘画创作上也不时得到郭沫若的批评,而郭沫若也在这种交往中不断地发现傅抱石的艺术天分和才华,每见傅抱石的得意之作都为之题咏,并为傅抱石在日本的首次画展题写了展名,给予了极大的鼓励。可以说郭沫若广博的学识和在日本的影响,为傅抱石在日本的发展给予了很大的帮助。

澳门尼斯人 12傅抱石赴日本留学前在南京玄武