【嘉德秋拍】吴大羽《【澳门尼斯人】黄色谱韵》:写笔端势与象,凝心间气与神

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在20世纪中国美术史中,吴大羽与林风眠、徐悲鸿、刘海粟等大师具有同等重要的地位。吴大羽从二十年代游学法国,回国后长期从事油画教育和创作。他是当时杭州艺专的旗帜,曾任绘画系主任并亲自授课,具有很高的威望,吴冠中、朱德群、赵无极、闵希文等艺术家都是其学生。

澳门尼斯人 1吴大羽黄色谱韵1980年代作布面
油画 裱于木板54.5×39.5
cm发表:1、《吴大羽》,P145,大未来画廊,台北,1996年7月出版;2、《吴大羽画展》,P66,国立历史博物馆,台北,2001年3月;3、《上海油画雕塑院
吴大羽》,P140,上海教育出版社,2003年11月出版;4、《吴大羽》,P143,大未来画廊,台北,2006年5月出版;5、《吴大羽
海派百年代表画家系列作品集》,P96,上海书画出版社,2013年7月出版;6、《吴大羽作品集》,P142,人民美术出版社,2015年3月出版。展出:吴大羽画展,国立历史博物馆,台北,2001年3月。

早在上世纪20年代末,年仅26岁的吴大羽就享有“中国色彩派之代表者”的高度评价,是中国油画现代艺术方向开创和探索的先驱者。吴大羽的作品虽然架构是西方的,但吸收了中国书画元素,着力于心灵和感情的倾诉,具有很高的中国文化底蕴,对艺术中的意韵体味很深,其作品题目常带有“韵”,正体现出这个意义。

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【2012春拍品】 吴大羽《花韵-9》油彩画布

吴大羽,中国二十世纪抽象绘画的开拓者。他创造性地提出“势象理论”,将西方抽象艺术的概念与中国传统书法、绘画理论及哲学观念相结合,使物象与气势相贯通,并于创作中构建起个人完整的艺术体系,形成成熟的艺术语言,以一人之力填补了中国抽象美术史上一段长时间的空白。

【2012春拍品】 吴大羽《花韵-9》油彩画布
出版:《吴大羽1903-1988》,大未来画廊艺术有限公司,1996年,41页。《吴大羽》,大未来画廊艺术有限公司,2006年,155页。
画面设色浓郁,对比鲜明,动感强烈。花的形象或隐或现,统统卷入了音响的节律之中,正如吴大羽所说的:“飞光嚼采韵”。

本次上拍的《黄色谱韵》是吴大羽1980年代的倾力之作,画面中黄蓝两色形成强烈的视觉冲突,画家利用率性自如的笔法,抒发自在精神与内心情感,在抽象的线条色块中蕴藏生动的韵律。2001年,此作展出于台北国立历史博物馆“吴大羽画展”之上,并发表于展览同名画册和多本艺术家权威著作之中,是一件资料翔实的代表性佳作。

“吴先生的画不同于西方纯理性和纯感情的抽象画,而是理性和感性的统一体,有哲学内涵和强烈的艺术表现力。他的作品放在任何一位西方现代大师作品旁边也毫不逊色,发出中国文化特有的智性,有吴大羽个人悟性和灵性的光辉。”——邵大箴

澳门尼斯人 5吴大羽与夫人寿懿琳

吴大羽出生于江苏宜兴书香门第,自幼受传统中国文化的熏陶,七八岁时就对绘画有着强烈的兴趣,青年时期吴大羽前往法国国立巴黎高等美术学院求学,二十年代的法国正值现代艺术蓬勃发展,在早年野兽派、立体主义和同时期抽象主义等丰富的现代艺术形式的冲击下,吴大羽开始思考如何将东西方艺术观念与绘画语言解构、融合与重构,构建出一个跨越两种文化的艺术世界。

澳门尼斯人 6杭州艺专教师郊游合影,吴大羽在第一排左四

吴大羽大多对其作品不取画名,人们根据画家作品中的构成元素将无题之作分为“花韵”、“京韵”、“谱韵”等系列,本件《黄色谱韵》因画布中央蕴藏似脸谱造型而得名,黑色色块与蓝、白两色大笔触组构成脸谱轮廓,明黄色卷曲的线条勾画隐约的五官局部,透露出生动的气韵,正如他所言:“有时画题反而概括不了作品许多内涵和含意,还是无题为好,让观众去自由想象。”

澳门尼斯人 7吴大羽《窗前裸妇》1932年布面油画